les célebres studios de la Victorine, le Hollywood Français

On voit de plus en plus des émissions de télé-réalité sur tout et n’importe quoi, alors pourquoi pas mettant en scène des concours entre tatoueurs aux studios qui proposent, pour un moindre coût, de se faire tatouer n'importe quel dessin en passant par la starification des professionnels du métier, le tatouage semble désormais s'inscrire au rang des services liés à la consommation de masse.

les bikers arrivent pour le salon du tatouage dans les studios riviera

Quand c’est trop, çela devient banal et le "trop" est en train de tuer l’identité et la personalité du tatouage à plus ou moins moyen terme. Le Nice International Tattoo Festival organisé depuis une dizaine d'années s'adresse aux fans de tatouage bien sûr, mais pas seulement !

le défilé de Cherry Skull

Désormais, les tatouages et les piercings ne sont plus l'apanage des marginaux mais constituent un véritable phénomène de mode, voire un art à part entière... Si vous hésitez encore sur le choix d'un motif ou la réalisation de votre tout premier tatouage vous pouvez rencontrer de nombreux artistes sur les stands du salon niçois, feuilleter leur book et admirer leur technique avant de vous lancer. 

Ce salon rassemble chaque année plus de 100 exposants et enregistre une fréquentation à la hauteur de l'évènement. Il faut dire que l'ambiance est assurée grâce à de nombreuses animations. Plus de 160 artistes tatoueurs et piercieurs de l'Europe entiere répondent présent et viennent installer leur stand sur les 10 000 m² d'exposition du salon qui se passe dans les mythiques studios de la Victorine, le temple du cinema niçois (historique ici).

La mode vintage et la mode tattoo pour un meme salon

Les artistes tatoueurs étaient tous on ne peut plus talentueux ! Un salon qui a curieusement réuni des personnages de tout horizon, petits et grands, jeunes et vieux, sportifs ou pas, même si l’esprit biker rebelle et punk à fleurs persiste !

Bambi Freckles's et ses copines

C’est curieux de voir les gens se faire tatouer dans un lieu de passage, la foule s’accumule, les curieux observent, et les tatoueurs tout autant que les tatoués restent calmes, concentrés, sereins. Comme si le geste était anodin, alors qu’on sait tous l’importance qu’il peut revêtir: « C’est la symbolique de l’éternel. » Et l’éternel se dessine donc sous mes yeux, inspiré d’un croquis méticuleusement griffonné sur une feuille de papier. Du papier à la peau, de l’imaginaire à la vie.

Qui peut me dire la symbolique de la toile d'araignée au coude ? Allez, j'attends vos reponses.

Phénomène de mode, démocratisation et starisation en font un phénomène de mode qui le vide parfois de son sens. Le corps à livre ouvert. La chair pour dire les maux. L'expression à sang d'encre. L'exhibition de soi, plutôt que la peinture sur soie. Reflet de l'âme à fleur de peau. Blanche comme une page à noircir. Comme une histoire à écrire.

Un salon ou génerosité et gentillesse sont de mises !

À chacun son image, à chacun son tatouage. Il se décline à tous les âges. Véritable phénomène populaire, le tattoo n'est plus tabou. La nouvelle génération ne juge plus une personne tatouée et n'est plus regardée comme une bête curieuse. Les bikers et leurs Harley en connaissent quelques choses quand ils passaient autrefois dans les villages retirés de la France profonde.

Body Painting by Make Up Nice Academy

L'amélioration des règles d'hygiène dans les boutiques agréés contribue à enlever la gêne pour cette pratique autrefois indigène. Le symbole tribal a quitté son insularité originelle pour l'universalité corporelle. Rite initiatique devenu messe médiatique. Pour le meilleur et pour le pire. Le tatouage n'est plus seulement réservé aux bikers et aux mauvais garçons. Il contamine aussi les vedettes et les stars.

Signe ostentatoire. Jusqu'au superfétatoire. La moindre signature sur l'avant-bras d'un footballeur fait tâche d'encre. Tout le monde veut la jouer comme Beckham. Pareil pour le show-biz, qui adore se montrer. La chanteuse Rihanna et Coeur de Pirate sont aussi une grande source d’inspiration.

Elodie pom pom pidou

Aujourd'hui, il s'affiche aussi comme le sceau de la liberté. S'affirme comme une carte d'identité. Ou comme un simple accessoire de beauté, qui donne du relief à la silhouette. Beaucoup de femmes en usent comme d'un ornement, se font tatouer des arabesques sexy sur leurs jolies courbes. Sur les seins ou les fesses, le dessin gagne en surface ce qu'il perd parfois en profondeur.

Il y avait meme la barbiére !

Paradoxe d'un courant graphique à la fois… épidermique et historique. Politique ou ludique. La mode de la gravure (et les gravures de mode) surfe toujours sur le style polynésien. Ou sur les écritures. Stylisées « latino » ou « mexicain » ou «  thaïlandaise ». À y perdre son latin. Esprit de corps. Dévot ou mauvais garçon, à chacun sa religion comme le pretend Harley Davidson. Alors oui, le tattoo n'est plus tabou. Mais pour beaucoup, il demeure sacré.

La tête de mort est partout et elle remporte un franc succès aujourd’hui. Cette symbolique vient pourtant du milieu bikers des années 50

Peu d’historiens se sont consacrés à sa découverte et son évolution. Même si des anthropologues, ou des tatoueurs dans une démarche personnelle, essaient de découvrir des informations sur l’origine de la décoration corporelle, les recherches ne se limitent pas au tatouage en tant que dessin intradermique, mais impliquent tous types de mutilations du corps.

Les Nice Vintage Girls

Contrairement à ce que l’on peut croire, ce n’est ni dans le pacifique, ni en asie que l’origine du tatouage provient, mais pas très loin de chez nous. On peut situer les premiers tatouages au niveau de la préhistoire. En effet, en 1991 a été découvert dans les Alpes Italiennes le corps momifié d’un chasseur néolithique piégé dans le glacier de Similaun, datant de 5300 av. J.-C.

Cherry Noir et son show burlesque. Un petit air de Dita Von Teese

Il a été relevé sur lui la présence de petits signes très stylisés et schématiques. Il s’agit du plus vieil exemple de tatouage. Il a également été établi que ces tatouages avaient été pratiqués dans un but médical et avaient une fonction thérapeutique, car situés au niveau des articulations et pouvant donc avoir un effet sur l’arthrose.

Elle ne craint pas les piqures....de moustiques !

Pour en revenir au salon du Tattoo de Nice, il était proposé des spectacles non stop à l’intérieur de deux bâtiments des studios Riviera ex studio de la Victorine (le Cinecittà Français). Animé par Pascal Tourain comédien par nature, acteur par vocation. 2 mètres, 120 kilos, un sourire accueillant, capable de la plus grande déférence comme de la plus amusante irrévérence, suivant les cas… 10 ans de tatouage sur tout le corps, un spectacle à lui tout seul !

En haut Pascal Tourain l'homme tatoué sur tout le corps

Il y avait aussi Eric Favre de Sport Training Gym qui proposait des démonstrations de patte d’ours et de force brute avec son poulain Morgan Aste qui fut 1er à la compétition Strongman: l’Homme le plus fort du monde. Sur la scène principale et en Non Stop, le public se délectera des défilés vintage de Lady Pirate, de Skullz Cherry, de la Zumba et de la Break Dance.

Avec l'aimable autorisation de la tatouée et du tatoueur à l'interieur de son stand

Mais aussi, du show burlesque avec la Dita Von Teese italienne, Cherry Noir, cette milanaise a étudié la danse (ballet, jazz moderne, gymnastique artistique). Avec ses excellentes compétences chorégraphiques, elle sait comment déplacer son corps avec une extrême élégance et sa saveur unique, et a l’habilité d'enseigner cette élégance à ses étudiants. Un show pas « piqué » des vers.

Morgan Aste l'homme le plus fort de France...150kg de muscle, 1, 92 m de haut, biceps 50 , épaules 145 , cuisses 75, Taille 95...c'est mon copain !

Du body painting (Makeup forever academy), et bien sur des concours de tatouage, car ils sont venus de toute l’Europe pour démontrer leur savoir faire. Des locaux comme Monia Amar pour le maquillage permanent, Angel Tattoo, Zébri'z Tattoo de Nice pour n’en citer qu'eux. L’international avec beaucoup d’italiens: Dego Lanzone et Norina silvia de Milan, Mira d’Art du Mat Venise, Toniatu Tattoo de Noceto, Jo Lissoni de Chiasso, Pennyboy et Alessandro Pennela  toujours de Milan…

les recompenses pour le concours

Enfin, de beaucoup plus loin: Tuatini Tamata Papeete, Katania igorevna Moscou Russie, Eyera Tattoo Espagne, Star Fire Muenster Allemagne, Kingping Tattoo Danemark, Funestick Tattoo Belgique, Tattoo Shop 036 Hollande, Patrick Leen, Kat Tattoo Suisse. Ce fut un beau salon, bien organisé et professionnel et surtout avec un très bon état d’esprit ou la liberté de photographier n’était pas entacher comme on peut le voir dans certains festivals qui se disent « plus normaux » !

les exemples de tatouage Maorie

                             DIAPORAMA DU SALON

Lou capèu su la testa e lou roumairòu ! Viva lou soulèu

Dans le jardin de la bastide du parfumeur, des cultures en plein champ d'espèces traditionnellement sélectionnées pour la parfumerie côtoient diverses collections de plantes. Leur vocation est la conservation de la diversité variétale des espèces pour la parfumerie.

La légendaire Rose centifolia, le jasmin de Grasse, la tubéreuse, la lavande de Grasse, géranium, genêt, oranger…, les parfums naissent tout d’abord dans les plantes du Pays Grassois.

Dans le cadre unique des Jardins du Musée International de la Parfumerie, on découvre et sent ces espèces qui fournissent depuis des siècles les précieuses matières premières de la capitale mondiale des parfums.

Vèire la granoulha dintre lou pesquié

Installés magnifiquement au cœur des champs des plantes à parfum traditionnellement cultivées dans le pays de Grasse, les Jardins du Musée International de la Parfumerie s’inscrivent dans le projet de territoire mené par la communauté d’agglomération Pôle Azur et deviennent ainsi le conservatoire de plantes à parfum du musée, un espace naturel témoin du paysage olfactif lié à l’agriculture locale.

Jasmin et oranger du Pays de Grasse

Articulés autour d’un vieux canal et d’un bassin agricole, le site s’étend sur 3 hectares. Dans ces jardins, des cultures en plein champ d’espèces traditionnellement cultivées pour la parfumerie côtoient des espaces paysagers présentant diverses collections de plantes odorantes ou aromatiques. Leur vocation première est de contribuer à la conservation de la diversité variétale des espèces traditionnelles cultivées pour la parfumerie.

Je vais vous guider à travers mes photos le temps d’une promenade dans les jardins et vous faire découvrir les plantes ordonnancées selon leurs notes olfactives: hespéridée, florale, boisée, épicée, fruitée, musquée…Bienvenue dans le monde des plantes odorantes…

L’idée de créer un conservatoire du patrimoine botanique et floral de l’industrie de la parfumerie en pays grassois s’inscrit dans un contexte historique.

Strelitzia ou oiseau de paradis

Jardins d’utilité, jardins d’agrément, collections botaniques en vogue au XIXe siècle, jardin scientifique ou d’essai comme celui créé par les industriels de la parfumerie grassoise en 1920, ont contribué au développement de la culture des plantes à parfum.

Le Kumquat très répandu sur la Riviera

Réalisés en 2003, ils s’intègrent dans un projet de territoire mené par la communauté d’agglomération du Pays de Grasse. En 2007, le projet de « La Bastide du Parfumeur » voit le jour, bénéficiant d’importants fonds privés, des conseils de spécialistes (architectes, jardiniers, botanistes, parfumeurs), du soutien de la commune de Mouans-Sartoux et de la communauté d’agglomération Pôle Azur.

La « Bastide du Parfumeur » a été créé dans le but de sensibiliser le public le plus vaste à la mémoire de la culture de plantes à parfum du pays de Grasse. Ce projet, exclusivement orienté sur les différentes problématiques liées à l’agriculture locale, accorde une place essentielle au développement durable et au patrimoine.

Un cedratier ou Main de Bouddha un agrume trés aromatique

Depuis le 1er janvier 2010, ces jardins sont devenus le conservatoire des plantes à parfum du musée International de la parfumerie : un espace naturel témoin du paysage olfactif liée à l’agriculture locale. Il s’engage à présenter au public les plantes à parfum, les plantes aromatiques et tout végétal présentant un intérêt du point de vue de l’histoire des cultures méditerranéennes et de la parfumerie.

Outre la volonté d’être un conservatoire botanique à ciel ouvert, les jardins se veulent être un outil de sensibilisation ludique au jardinage biologique. Compost, engrais verts et autres techniques de paillages sont utilisés pour apporter aux végétaux les éléments nécessaires à leur épanouissement, tout en respectant le sol et en optimisant l’apport d’eau.

D’une superficie totale de près de 3 hectares, les jardins s’organisent en deux parties séparées par un vallon sec canalisé entre les murets de pierre: le parcours olfactif à l’est, jardin de découvertes des senteurs associées par notes olfactives; le parcours plein champ à l’ouest, partiellement planté d’essences traditionnellement cultivées à Grasse et à vocation de conservatoire de ses paysages. Une occasion de surprendre une flore et une faune préservées dans leur richesse unique au monde.

Les premières plantes à parfum utilisées à Grasse au XVIème siècle sont l’oranger sauvage, venu de la Riviera italienne; les lavandes, provençales par excellence; le cassier, de la famille du mimosa importé d’Afrique; le myrte et le lentisque pistachier, produits du terroir. Grâce à la production aromatique locale, les gantiers-parfumeurs trouvaient donc sur place les essences et produits odorants nécessaires à leur activité.

Mais les trois plantes majeures, emblématiques de la parfumerie grassoise deviennent, dès le XVIIème siècle, le jasmin, la rose et la tubéreuse. Le jasmin, venu des Indes, apparaît vers 1650 dans la campagne de Grasse. Dans le même temps, la rose Centifolia, plus petite mais plus odorante que la rose commune, y est mise en culture.

Quant à la tubéreuse, venue d’Italie, elle s’implante vers 1670 dans la région grassoise. Dotés d’une aire de pique-nique, les Jardins du MIP proposent à ses visiteurs de faire une pose à l’ombre des cyprès centenaires, dans un décor digne de la Toscane.

A l'interieur, expo, photos et histoire de la bastide du parfumeur

Je continue ma promenade florale par la 27e Fête des Jardins, une manifestation organisée par la Société des Gens de Jardins Méditerranéen sur le site de Sophia Antipolis, place Sophie Laffitte avec le soutien de la Fondation du même nom à quelques centaines de métre à vol d'oiseau de la bastide du parfumeur..

Elle rassemble exclusivement des horticulteurs producteurs éleveurs venant principalement de notre région, mais aussi de la Ligurie italienne. Ces horticulteurs s’engagent par une charte à fournir à la vente des végétaux de qualité, élevés dans des conditions adaptées à la région méditerranéenne, garantissant ainsi de bonnes reprise et croissance dans les jardins.

Cette année, sont à l’honneur "les plantes sans souci", celles qui sont naturellement adaptées à notre climat et résistantes aux maladies et principaux nuisibles.

35 professionnels de l'horticulture viennent présenter et vendre leurs plantes, mais aussi donner aux visiteurs tous les conseils et renseignements nécessaires pour bien choisir les espèces, en fonction de la qualité du sol et de l'exposition de leur jardin ou de leur terrasse.

La mythique rose centifolia rare et unique au monde

Cette nouvelle édition s'adresse tout particulièrement aux amateurs qui souhaitent avoir un beau jardin nécessitant peu de soins et résistant aux nouveaux nuisibles (comme le charançon rouge du palmier, la cicadelle ou encore la xylella fastidiosa).

Le littoral de la Riviera française est la seule région de l’hexagone ou l’on peut tout planter grâce notamment à un climat sub-tropical. Il y a 4 conditions pour cela: du soleil à volonté, de l’eau en quantité raisonnable, l’absence de vent fort et de gel. Seul le littoral des Alpes Maritimes possèdent ces 4 conditions….Autrement, il faut aller sur la riviera dei fiori coté italien et nous ne sommes qu'en Mars au moment de ces photos !

L’art des jardins a trouvé son épanouissement dans les Alpes-Maritimes, plus particulièrement au XIXè et début du XXème siècle. Dans l’éventail des différents styles, certains jardins présentent des caractéristiques si remarquables que leur visite s’avère incontournable.

La splendeur des jardins botaniques anglais du XIXe siècle avec la douceur du climat méditerranéen. La lumière exceptionnelle de la Riviera, alliée à la douceur de son climat attirèrent, au cours de la seconde moitié du XIXe siècle, nombre d'Anglais fortunés atteints de tuberculose.

À la même époque, les botanistes vinrent installer des collections de plantes exotiques qui n'auraient pas survécu aux latitudes du nord de l'Europe. Leur choix s'avéra judicieux: bon nombre des jardins magnifiques qu'ils créèrent existent toujours et sont uniques au monde par leur nombre étonnante de collections de plantes précieuses et de végétaux.

                                   DIAPORAMA FLEURS

Le sentier de randonnée à gauche (panneau bois) pour recuperer la moto

Le dieu Hercule figure dans les légendes relatives aux origines de notre région comme le raconte l’historien Gustave Saige. Aussi le port de Monaco et le col de la Turbie, intimement liés l’un à l’autre, ont-ils, dès les temps les plus reculés, attiré l’attention des peuples navigateurs et conquérants…

La principauté de Monaco, les quartiers de: Vieille ville, la Condamine, Monte Carlo et Fontvieille. A l'extreme ouest la plage de Larvotto

La légende raconte qu’Hercule, dieu grec, aurait construit vers les actuelles Alpes Maritimes (Province romaine  des Alpes Maritimæ) une route partant du rivage. Or, cette route a bien existé. C’est la voie Héracléenne utilisée par les Ligures, puis par les Phéniciens. Plus tard, les Romains la remplacèrent par la voie Julia Augusta. Ainsi furent consacrés à ce dieu, la montagne « Mons Agellus », Mont-Agel et le port de Monaco (Portus Herculis Monoïkos).

Mais que surveillent ils ? les oiseaux bien sur ! (falaise du fort Massena)

Héraclès (en grec ancien), fils de Zeus et d'une mortelle, est un des héros les plus vénérés de la Grèce antique. La mythologie grecque lui prête un très grand nombre d'aventures qui le voient voyager à travers le monde connu des Doriens puis de toute la Méditerranée à partir de l'expansion de la grande Grèce, jusqu'aux Enfers, et dont les plus célèbres sont les douze travaux, qui ne représentent pourtant qu'une petite part de sa geste héroïque.

Aprés le Cap, les cotes italiennes: Menton puis Vintimille et San Remo. Ici c'est la mer Ligure

Les Romains choisirent ce lieu à la situation exceptionnelle pour ériger le Trophée des Alpes à la gloire de l’Empereur Auguste, neveu de César.. Ses victoires sur les dernières peuplades ligures rebelles, achèvent la pacification de la région, permettant ainsi l’unification de l’Empire et l’instauration de la « Pax Romana ». Il aura fallu cinquante ans aux romains pour soumettre le peuple ligure alors que la gaule avait été conquise par ces mêmes romains en moins d’une semaine.

De gauche à droite: le port Hercule, le port de Fontvieille, le port de Cap d'Ail

L’Empereur Octave Auguste Caius Octavius, devenu par adoption C. Julius Caesar Octavianus est né en 63 avant Jésus-Christ à Rome. César l’adopte en 45 av. JC et le désigne par testament comme héritier. Après l’assassinat de ce dernier, Octave affirme l’intention de poursuivre l’œuvre de son père adoptif. Cet homme ambitieux et orateur persuasif parviendra à imposer à Rome un pouvoir absolu, en donnant l’illusion de ne rien changer aux institutions en place.

Entre les deux ports: Le Rocher de Monaco (The Rock)

C’est ici à la Turbie que fut érigé Le Trophée des Alpes en l'honneur de l'empereur romain Auguste au point haut de la via Julia Augusta. Il célèbre la victoire définitive sur quarante-quatre tribus ligures qui entravaient auparavant les multiples passages des romains.

Le stade de Fontvieille et derriere le cirque du soleil

Au cours des siècles qui suivent et des nombreux conflits qui opposent la France et la Maison de Savoie, la forteresse qui domine la Méditerranée est minée sous ordre de Louis XIV et de Vauban son âme damné, dont les troupes occupent la région et accomplissent exactement ce que  fait l’E.I à l’heure actuelle. Le Trophée est quasiment détruit.

Il est interdit de faire l'oiseau et je ne ferai pas un pas de plus

Monaco est un point minuscule sur le globe terrestre, mais sa renommée et sa notoriété s’étendent bien au-delà de ses frontières politiques. Comme le disait un ambassadeur de Venise qui ironisait sur la petite taille de la Sérénissime, « Les États ne se mesurent pas, mais ils se pèsent ».De fait, de par sa position stratégique et depuis l’Antiquité, le Rocher de Monaco pèse lourd.

Le Palais Princier une citadelle imprenable au falaise de plus de 70m

Dès le cinquième siècle avant Jésus Christ, Monaco était connu des Grecs, de même que l’île d’Elbe, Ventimiglia, Nice ou Antibes, pour son port abrité des vents, étape obligée sur la route de l’Espagne. Pline, Hécatée, les géographes et historiens de l’Antiquité, parle de "Monoïkos", c’est-à-dire de Monaco, cité de la Ligurie. La présence d’un temple dédié à Hercule est à l’origine du nom latin de «  Portus Herculis Monoici ».

Le Musée Oceanographique Cousteau et la cathedrale Notre Dame Immaculée de Monaco

À partir de 1297, l’Histoire de Monaco se confond avec celle des Grimaldi. Cherchant asile en Pays Niçois après avoir perdu une bataille contre les Guelfes, François Grimaldi, dit Malizia, réussit à s’emparer par la ruse du Rocher de Monaco, en se déguisant en moine franciscain.

Ici le précipice est à 500m. Quelques fleurs pour un grimpeur qui a devissé

Désormais, et avec des fortunes diverses, les Grimaldi réussiront à se maintenir sur le Rocher en négociant leurs alliances politiques et en mettant en concurrence leurs puissants voisins (Royaume de France et Maison de Savoie) qui voulaient tous avoir une base dans le port, sans que les autres le fassent.

dans la brume, les cotes italiennes et la mer ligure

Pour préserver leur indépendance, ils se rapprocheront successivement, des ducs puis rois de Savoie, de Gênes et de la France, qui garantira finalement l’autonomie et la défense de la Principauté par le traité de Péronne, signé le 14 septembre 1641 par le Prince Honoré II.

Le Trophée des Alpes detruit par Louis XIV roi de l'obscurité, un barbare que la France glorifie !

De 1793 à 1814, Monaco est occupée par les troupes barbares révolutionnaires françaises, annexée au Département des Alpes Maritimes et « laïcisée » en recevant le nom de Fort Hercule. À leur retour, les Grimaldi trouvent un palais saccagé et des caisses vides.

Le Trophée d'Auguste

Par un référendum orchestré par la Savoie et la France, les villes de Menton et Roquebrune, qui faisaient partie de la Principauté, font sécession. À son accession au trône, le Prince Charles III se retrouve avec un État réduit de neuf dixièmes et seulement 1 143 habitants.

bas relief sur la façade nord

En compensation, il obtient de Napoléon III quatre millions de francs, une route carrossable entre Nice et Monaco et le passage de la voie ferrée Nice-Gênes, avec gare, sur le territoire de la Principauté, afin de permettre aux touristes fortunés de se rendre facilement sur le nouveau quartier de Monte Carlo, où sont édifiés en un temps record villas, jardins et Casino.

Monte-Carlo devient rapidement synonyme d’élégance, de fêtes, spectacles, rencontres sportives et culturelles. L’impôt direct est supprimé, Monaco bat sa propre monnaie or et imprime ses premiers timbres poste. L’histoire récente de la Principauté est bien connue, avec les extraordinaires découvertes scientifiques du Prince Albert I et le développement culturel, économique et social voulu par le Prince Louis II, qui lancera la station de Radio Monte Carlo et le Grand Prix automobile de Monaco.

Le règne du Prince Rainier III sera l’un des plus longs de l’Histoire de Monaco. Surnommé le « Prince Constructeur » il agrandit le territoire d’un cinquième par des terres prises sur la mer. Par sa personnalité, son charisme et la fascination qu’elle exerce, la Princesse Grace sera une véritable « ambassadrice extraordinaire » de la Principauté.

le Trophée d'Auguste devant l'église de la Turbie

Toujours aux côtés du Prince, et sans jamais négliger son rôle de mère attentive, elle encouragera les œuvres humanitaires et charitables. Monaco est désormais représentée dans toutes les grandes organisations internationales. Le Prince Albert II continue l’œuvre de son père. Tout comme son aïeul le Prince Albert I, il milite activement pour le développement durable de la planète.

En 2006 il a créé la Fondation Prince Albert II de Monaco pour la protection de la biodiversité et contre les problèmes engendrés par les changements climatiques et la raréfaction de l’eau. Du belvedere panoramique de la tête de chien face à la mer Méditerranée, la mer nourricière, ou se sont fondées les plus grandes civilisations, vous contemplerez plus de 3000 ans d’histoire.

                  DIAPORAMA TROPHEE DES ALPES

Ile Sainte Marguerite, derriere, on aperçoit les montagnes niçoises du Mercantour et ses grands 3000

Il s'agit du plus ancien monastère d'Occident fondé vers 400-410. Il a formé un grand nombre d'évêques aux Ve et VIe siècles dont saint Patrick, l'évangélisateur de l’Irlande. L’ile Saint-Honorât abonde en eaux vives, en  ombrages verdoyants, en fleurs parfumées, paradis de soleil, joyau de verdure, de fraîcheur et oasis de silence…

Chemin forestier de l'ile

Elle s’offre à ceux qui l’habitent comme un vrai paradis. L’île Saint-Honorat est séparée de l’île Sainte Marguerite par un chenal d’environ 500 m de large. St Honorât est privilégiée par la présence d'une source d'eau douce. Les deux grandes iles sont complétées par l’ilot de la Tradelière et l’ilot Saint Ferréol. L'archipel englobe également un rocher dénommé l'Îlot, situé à l'extrême-sud de Saint Honorat, qui porte à cinq le nombre d'îles de Lérins. 

Une ile tropicale dans la baie de Cannes

La couverture végétale de l’île est constituée d'une futaie de pins d'Alep et d’une forêt de chêne vert, ils y poussent également des palmiers, micocouliers, cyprès  en coupe-vent pour protéger les vignobles, ainsi que diverses plantes grasses, cactées, agaves, aloès.

Le maquis est constitué de lentisque, myrte, filaria, où se mêlent par taches des oliviers, cistes blancs et roses, lianes nombreuses (chèvrefeuilles, clématites).

A l'interieur des murailles, le vignoble des moines

Sur les rochers se développe une flore classique méditerranéenne qui regroupe le christe marine (ou fenouil de mer), le lotier et le statice, appelé aussi lavande de mer.  Nous sommes dans un véritable jardin d’Eden…Une ile qui n’a rien à envier à l’archipel des caraibes.

Palmiers dattiers de l'ile

Les moines exploitent un vignoble de 8 hectares qui produit 12 000 bouteilles de liqueur (lerina) et 40 000 bouteilles d'un vin d'exception vendu à de nombreux restaurants français étoilés, à l'Hôtel Matignon, au Palais de l'Élysée, à l'Assemblée nationale, mais aussi exporté en Europe, en Chine et aux Etats-Unis.

Des adeptes du snorkeling

Avec une cuvée Saint-Sauveur 2005 récompensée d'une médaille d'or au concours des vins du Monde 2007, devant 324 concurrents en provenance de 17 pays. Une médaille d’or au Concours mondial des syrah 2008, double Médaille d’or aux Sakura Awards au Japon en 2015 et trophée Diamant parmi plus de 2900 vins présentés de 27 pays différents.

Le vin des moines est considéré comme l’un des 10 meilleurs vins français (note 98/100). Dans la boutique les diplômes sont affichés fièrement parmi les autres produits: Confitures, huile d’olive, Miel, bonbons, Biscuits, huiles essentielles, tous provenant du terroir de l’ile. Le vin des moines est reconnu comme l’un des meilleurs du monde.

Au loin, le Massif de l'Esterel, le Pic de l'Ours et le Mont Vinaigre

L'archipel des îles de Lérins a la chance de posséder les traces de près de 3000 ans d'histoire. Des hommes de l'âge du bronze au Masque de fer, de l'histoire de la navigation à celle de l'Église, différents sites permettent d'approcher presque toutes les étapes marquantes de l'histoire des hommes et de l'appropriation de leur milieu.

Cette harmonie rare, propre aux lieux préservés et pure, enchantera tous les amoureux de la nature, les plages et les petites criques vous invitent à la baignade et au farniente. Un véritable havre de paix que vous devez partager toutefois avec de nombreux habitants de l’ile :

Petites criques aux eaux cristallines

Faisans sauvages,  sternes pierregarin,  hérons cendrés, grèbes et goélands, Grand Cormorans, canards sauvages, aigrettes, lapins,  écureuils, couleuvre de Montpellier, faucon crécerelle, épervier, Buse, pipistrelle de Kuhl (chauve-souris), hérisson, hibou. 

C’est ici sur l’ile Saint Honorât que débute la légende de Saint Patrick. L'histoire dit que Patrick, né en 385 aurait été enlevé quand il était enfant par des pirates irlandais et vendu comme esclave. Captif durant six ans, il aurait travaillé comme berger puis, vers 411, serait parvenu à fausser compagnie à ses geôliers.

C'est à ce moment-là que Patrick atterri sur l'île de Lérins. Là, sous la conduite de Saint-Honorat, il a découvert et s'est initié à la religion chrétienne. Nombre d’irlandais viennent se recueillir sur l’île chaque année. Et la communauté a fixé une plaque signalant le passage du saint-patron de l’Irlande.

Pour en revenir à l'histoire, elle raconte que Saint-Patrick, vivant en ermite, s'était installé à l'extrême est de l'île, à l'emplacement de l'actuelle chapelle de la Sainte-Trinité. Cette chapelle est sans doute la plus intéressante et la plus mystérieuse des sept chapelles existantes sur les îles.

Piscine naturelle pour les enfants

En regardant la forme de ses fondations, il apparaît que trois demi-cercles forment l'abside reliés à la nef... Un trèfle… Comme le symbole donné par Saint-Patrick à l'Irlande ! « Le trèfle irlandais serait donc né sur l’ile Saint Honorât…». Mais, l’ile aux légendes ne s’arrête pas la. Au IVè siècle, les îles furent le terrain d’un puissant séisme déclenchant un raz-de-marée qui inspira trois versions légendaires de leur création.

L’une d’elle prétend que Satan aurait fait de Léro (Ile de Lérins) sa demeure où il condamnait ses proies à vivre sept ans transformés en animaux ou végétations sauvages. Dieu finit par mettre bon ordre dans cet enfer en immergeant l’île et en la faisant réapparaître coupée en deux, créant ainsi Sainte-Marguerite et Saint-Honorat tels que nous les connaissons encore aujourd’hui.

La navette pour l'ile Saint Honorat

La seconde raconte que Saint-Honorat à son arrivée déclencha lui-même ce tsunami pour débarrasser l’île infestée de vermines et de serpents et qu’il survécut en se réfugiant tout en haut d’un palmier.

Le petit port de Saint Honorat

C’est ainsi que la ville de Cannes adopta un blason connu depuis dans le monde entier grâce au cinéma : la palme ! D’autres récits lient le sort des îles aux deux saints dont elles portent le nom. Saint-Honorat vint bâtir sur l’une le premier monastère de l’Europe chrétienne tandis que sa sœur, Sainte-Marguerite habiterait la seconde.

Pour d’autres enfin, la troisième version: A leur arrivée, Honorât et Marguerite durent combattre un dragon qui se cachait sur l’ile et ce dernier, mortellement blessé s’envola pour aller mourir sur les collines de l’arrière-pays grassois, à l’emplacement du village nommé depuis Draguignan (Var 83).

L'Esmeralda dans les eaux cannoises l'une des plus grandes Goélettes du monde (113m)

Dans une étude intitulée « Le dragon dans l'île », un historien démontrait que le mythe de la conjuration de dragons ou serpents de l'île de Lérins par Saint-Honorât prolongeait directement la mythologie grecque, plus précisément rhodienne, et qu'ainsi ce mythe remontait aux premiers temps de la colonisation grecque de ces rivages Ligures de la cote méditerranéenne.

Lérins succombe ensuite aux incursions sarrasines avant de renaître à partir de la fin du Xe siècle dans l'ordre bénédictin. De cette époque troublée date la construction des premières tours du monastère fortifié, remarquable bastion dressé face à la mer, dont la visite ressuscitera les lointains conflits entre peuples de la Méditerranée.

La vedette des douanes le Sirocco DF45 de Nice

Après la lente décadence de l'ordre monastique et les barbares de la révolution française qui vit débaptiser l'île Saint-Honorat en "île Pelletier", l'abbaye fut reprise à partir de 1869 par la congrégation cistercienne qui administre encore aujourd'hui ces lieux voués au recueillement et à la prière liturgique, mais aussi au travail manuel, la plus petite des îles de Lérins s'étant récemment ouverte au tourisme et à l’agriculture.

La sortie du mythique yacht révolutionnaire à propulsion conventionnelle en aluminium, le plus grand et le plus rapide du monde.

Saint Honorat est un écrin de verdure, de fraicheur et de sérénité, baigné par des eaux turquoises. C'est sans aucun doute la plus jolie des petites iles du littoral meditérranéen... The Paradise Island !

*La Congrégation cistercienne de l'Immaculée Conception de l’abbaye Notre-Dame de Lérins est le siège de l’abbé président avec ses cinq maisons dépendantes: My–Ca au Vietnam, Sénanque en France et Notre-Dame-de-l’Annonciation en Italie. L’abbaye Notre-Dame-de-Nazareth au Québec et l’abbaye Notre-Dame-de-la-Paix à Castagniers près de Nice complètent la congrégation monastique.

Voilier Viola 1908 pour les Regates Royales à Cannes (monument historique)

                      DIAPORAMA DE LA BALADE

On vous fait gober tout et n'importe quoi et les naifs tombent dans le panneau

Le Carnaval de Nice est l'un des  trois carnavals les plus importants du monde en ce qui concerne la confection de "grosses têtes", sujets ou chars en carton-pâte et fréquentation, il repose en grande partie sur la participation des carnavaliers. Ces hommes et ces femmes auront consacré des milliers d'heures de travail pour que leurs œuvres prennent place sur le corso carnavalesque niçois.

Mais c'est toujours avec étonnement que le public qui vient rendre visite aux carnavaliers, dans les ateliers de la rue Richelmi, à Nice Riquier, apprend que la plupart d'entre eux ne sont pas des professionnels. Ils exercent des métiers assez variés (employés, commerçants, artisans ou fonctionnaires) et consacrent leurs loisirs au Carnaval.

TV Marc Dorcel, XXL TV, Penthouse TV qui est abonné ?

La Première étape pour les carnavaliers niçois, et non la moindre, dans la conception de l'œuvre carnavalesque est le choix du thème. Au début du printemps, la carnavalina se déclare; c'est souvent la période la plus exaltante : celle de la conception, de la recherche de l'idée, de l'étincelle créatrice.

Le carnavalier niçois prend connaissance du thème imposé par le Comité des Fêtes pour l'année suivante et ensuite, il fait dessiner et peindre son sujet « char ou grosses têtes » par un maquettiste, et il exécutera ensuite les travaux nécessaires à la réalisation de son char ou de son groupe, entouré d'une petite main-d'œuvre spécialisée.

Le carnavalier est souverain dans le royaume du carton-pâte et plusieurs phases jalonnent la réalisation des sujets de « Sa Majesté Carnaval ». Il faut tout d'abord passer dans l'atelier du sculpteur, qui tel un magicien utilise, pétrit, malaxe l'argile et le plâtre.

Quels moments d'intense émotion il nous est donné de vivre en voyant surgir, sous les mains expertes et pleines d’attention, les traits d'un visage modelé dans l'argile, découvrant le sourire malicieux de Sa Majesté Carnaval, ses rides joyeuses, plissées autour des yeux, révélées par un dernier tracé d'ébauchoir. 

Peut etre y a t'il un anonymous dans votre famille ? 

Du modelage, on passe à la réalisation d'un moule en plâtre, que le carnavalier recouvre de plusieurs couches de papier découpé en petits morceaux, et encollés avec une mixion de farine et d'eau chaude. C'est ainsi que l'on obtiendra le tirage définitif, en carton-pâte. Le public méconnaît l'ingéniosité des carnavaliers qui font mouvoir leurs sujets à l'aide de moyens souvent très simples.

Attention, je sais tout et je te surveille..

Des cordes et ficelles, le carnavalier, devenu électricien ou soudeur, est passé aux moteurs électriques, d'origine parfois inattendue : essuie-glace, machine à coudre, machine à laver, ou systèmes plus élaborés, tels les vérins hydrauliques. Les carnavaliers niçois sont devenus les maîtres incontestés de la mécanisation et proposent leur expérimentation aux carnavaliers de tous les carnavals du monde.

Le carnaval, fête du grotesque, est aussi la fête d'un art populaire qui s'exprime avec diversité et originalité. L'anthropomorphisme règne dans le carnaval. Très souvent, on assemble des têtes d'animaux et des végétaux, ou des objets sur des formes humaines et vice versa. De longs nez sont collés sur des faces et des corps difformes, masses de carton-pâte de plus de deux mètres de hauteur.

Il existe une spécificité dans l'art de peindre le carton-pâte qui nous permet de différencier un carnaval d'un autre. Un art totalement méconnu, qui utilise une palette de couleurs éclatantes, à dominantes rouge, vert, jaune, avec des nuances infinies.

Sur le corso niçois, une grosse tête en forme de tomate à la provençale prendra brusquement une vie, un éclat nouveau grâce à cette peinture en dégradé, si particulière à Nice, celle qui recherche par un dernier coup de pinceau lou lume (la lumière), l'éclat final qui donnera une touche joyeuse aux sujets de Sa Majesté, sous les mains expertes d’artistes. Les carnavaliers nous proposent leur vision d'un autre monde : il s'agit de faire vivre un "opéra de rue", à la recherche de la Terre promise, peuplé d'un monde étrange d'entités mystérieuses.

Les 2 emblémes niçois: L'aigle du Royaume et la ratapignata du peuple (chauve-souris en niçois)

LA GRANDE DAME DU CARNAVAL

Elle est l’ambassadrice des plus grands carnavals du monde, Rio de Janeiro, Baranquilla, Venise… Fille et petite-fille de carnavaliers niçois, Annie Sidro s’est intéressée depuis son enfance au Carnaval. Depuis 1897 son grand père, ses oncles et son père réalisèrent à tour de rôle le grand char officiel de Sa Majesté Carnaval, en collaboration étroite avec le grand imagier du carnaval niçois, Gustave-Adolphe Mossa.

La ratapignata est la représentation inversée de l'Aigle, un jour l'indépendance, symbole héraldique de Nice

.Docteur en Histoire de l’Université de Nice, son travail est le fruit d’une recherche interdisciplinaire où l’histoire des mentalités, la psychologie sociale et l’ethnologie se rencontrent. Aujourd’hui, Annie Sidro est présidente de l’association Carnaval sans Frontières, créée à la mort de son père en 1980.

Les Regina des quartiers

Elle a pour but de mettre en valeur le patrimoine du carnaval niçois et l’art, les disciplines artistiques qui  interfèrent dans les carnavals du monde. Elle a constitué une banque d’images de plus de 100 000 documents et établi des liens, des contacts étroits entre les meilleurs artistes carnavaliers, plasticiens de plusieurs pays dans le monde. Son vœu le plus cher est de contribuer à la création d’un grand Centre International des Arts Carnavalesques à Nice, Capitale mondiale de la Fête.

Elle a écrit plusieurs ouvrages à propos du Carnaval dont le fameux le Carnaval de Nice et ses fous, Paillassou, Polichinelle, Triboulet, dans lequel elle nous explique la valeur symbolique de cet art à part entière.  Son travail et son dévouement lui ont valu de recevoir plusieurs distinctions honorifiques: Le Hall of Fame de l’IFEA (International Festivals & Events Association) qui regroupe plus de 3500 organisateurs de festivals et événements dans le monde. 

Quand la Chine s'endormira, le dragon s'apaisera ! oui je sais, je suis pas doué en poesie lol

Le titre de Citoyen d’Honneur de l’Etat de Rio de Janeiro pour son action dans le développement des relations culturelles et festives entre la ville et Nice. Le titre de Fille d’Honneur du Carnaval de Baranquilla, en Colombie (Carnaval au Patrimoine immatériel de l’UNESCO). Annie Sidro est depuis 25 ans en étroite collaboration avec les différents Comités du Carnaval de Tenerife, Québec, Aalborg, Kaliningrad, Tahiti, Bradford, et bien d'autres qu'elle conseille pour le Carnaval…

Experte consultante pour L’UNESCO. Elle a été plusieurs fois directrice artistique pour le carnaval de Bradford au Royaume-Uni, celui de Moncton au Canada ainsi qu'à Singapour. Depuis 2010, sous la direction de l'Office du Tourisme et des Congrès elle est en charge de la totalité des «Charivaris» de quartier à Nice.

Un ami tres ambigu

Créée en 1980, l'association Carnaval Sans Frontières est présentée comme «Une mission de mise en valeur du patrimoine culturel, artistique et festif des Carnavals du monde. En France seul le Carnaval de Nice fait parti du cercle tres fermé de l'association "Carnaval sans Frontiere" qui regroupe les meilleurs carnaval du monde.

Au total une vingtaine de groupes sont invités à participer à cette fête, parmi lesquels des Espagnols, des Brésiliens, des Tahitiennes ou encore des Coréens.

Combien de temps Nice va t’elle encore résister à cette liberté d’expression avec son emblématique Carnaval ou l’on peut se moquer en toute impunité des personnalités ? La France n’est plus le pays de la liberté d’opinion qu’elle imaginait être, c’est le pays des tabous.

Masquelours dunkerquois et une soixantaine d'enfants de Jean Bart ont été invité. Ce n'était pas la peine d'emmener les parapluies !

Presque tous les sujets liés à l’histoire de ce pays, depuis le sacre de Clovis à la guerre d’Algérie en passant par l’esclavage ou la colonisation, sont tabous. Aussi, on peut dire que dans notre pays, en dépit des discours naturellement toujours en sa faveur, la liberté d’expression n’est pas fermement établie et qu’elle subit abondamment coups, entailles et déchirures d’année en année !

Le Web ecrase tout : Face de bouc, Twiteer , Instagram...des réseaux sociaux nullisimes !

La société qui est en train de se construire sous nos yeux, avec des lois de censure de l’opinion, des lois mémorielles, des interdictions quasi tabous de dire du mal de ceci ou cela. Des lois de censure préventive telles que le principe de précaution n’est pas une société ouverte.

Les singeries de la Télé Réalité

Elle comporte les germes étroitement normatifs des sociétés fermées, telles que le fondamentalisme islamiste ou l’extrémisme de droite, que l’on prétend justement combattre. Combien de temps verrons nous des chars à l’effigie de Sarkozy, de Hollande ou encore de Berlusconi « Il Cavaliere »  qui a droit à sa grosse tête avec qui, il la partage dans un char avec la grosse tête de DSK. On se pose la question ?

Le roi Carnaval des Médias 2016 est mort, Vive le Roi des Energies en 2017 !

Mais ou est passée Clara Morgane ?

                        DIAPORAMA CARNAVAL 2016