Stand de chaussure pour la soirée Salsa

PHOTOS ... LA CATASTROPHE TROP DE PIXELS

Sur la Cote d’Azur, que ce soit en été comme en hiver, au Printemps comme à l’automne, pour se divertir le Vendredi soir ou le Samedi soir et la journée du Dimanche, il n’y a que l’embarras du choix.

Imaginez vous, rien que la ville de Nice, c’est 15 000 festivités par an. Le moindre petit village de moins de 5 000 habitants à plus d’une centaine de d’animations culturelles au cours de l’année et ne parlons pas alors des villes de plus de 20 000 habitants ou encore de Cannes la capitale des Festivals.

Vous multipliez cela par les 163 communes des Alpes Maritimes et si vous restez devant votre télévision à regarder Kho-Lanta, les Marseillais contre le reste du monde ou les émissions débiles d’Arthur, c’est que vous avez un sérieux problème ? Et en plus la plupart du temps c’est gratuit.. Alors ce soir, direction Valbonne  dans le Pays de Grasse avec le parfum exotique de la Salsa et de la Kizomba !

Le festival de Salsa existe à Valbonne depuis 2007, et Il est aujourd'hui organisé par l'association Kenson Haiti depuis 2010 afin de récolter des fonds tout en transmettant une culture de la danse et de la joie. Ce festival propose aussi en plus du spectacle, des stages de trois danses différentes: Salsa, Kizomba et Bachata suivi de soirées et repas dansant. L'automne sera toujours chaud sur la Cote d’Azur…

Salsa, son nom signifie « sauce » et signifie aussi dans le langage populaire « sensuel » et « attirant ». La salsa, telle que nous la connaissons aujourd’hui est un mélange culturel de rythmes d’Amérique Latine comme le son, le guaganco, la rumba, le mambo, le cha-cha-cha, la bomba, la plena, … avec des influences de rythmes américains tels le jazz, la soul, le blues, et de rythmes européens.

Elle se danse de façon générale en couple mais également seul, laissant libre court à l’improvisation. Elle apparait dans les quartiers hispaniques de New York au début des années 50 – 60 et connait un grand succès.

Dans les années 70, elle déchaîne un véritable engouement dans tous les Etats-Unis. Elle s’exporte en Europe et dans le monde entier dans les années 90, et connaît le même succès. La danse s’appuie sur les bases du son, du mambo ainsi que de mouvements d’autres rythmes, de façon à amener une manière commune de danser.

On dit « salsero » pour désigner le danseur et « salsera » pour désigner la danseuse. De nombreux néophytes demandent souvent “Mais qu’est ce qui distingue la salsa portoricaine de la salsa cubaine ? Comment différencier ces deux styles de danse ?

La salsa cubaine est une danse très dynamique sur la piste. C’est ce style de salsa qui permet de danser la « Rueda » (une danse où les couples forment un cercle, font les passes de manière synchronisée et où les danseuses passent d’un danseur à l’autre).

Dans ce style, les danseurs « marchent » beaucoup. Ainsi, les danseuses ne font pas de tours comme en rock par exemple: les tours sont marchés. Par contre, La salsa portoricaine est une danse beaucoup plus douce et sensuelle. Elle comprend de nombreuses chorégraphies. Esthétiquement, elle se rapproche plus des danses de salon.

Historiquement parlant, la salsa cubaine a été chorégraphié dans les clubs et les écoles de danse de Cuba. La salsa portoricaine elle, dérive du Mambo (d’où son appellation de “salsa-mambo” aux Etats-Unis), et a été inventée par la communauté latino-américaine des Etats-Unis.

Techniquement, beaucoup d’éléments différencient ces deux danses: le pas de base, les pas de déplacements, les passes… Je ne décrirai pas toutes les différences au niveau des passes, mais ne mentionnerai que deux différences essentielles, concernant : le déplacement des danseurs.

En cubaine, les déplacements des danseurs se font sur des cercles ou des arcs de cercle. En portoricaine, les déplacements des danseurs se font en ligne. Le pas de base en portoricaine, c’est un pas avant/arrière fait avec amplitude, sur la ligne. En cubaine, le pas de base est arrière/arrière. Il se fait presque « sur place », en se déhanchant.

Musicalement, ces styles de danse sont associés à des styles musicaux… Ainsi, la salsa cubaine se danse idéalement sur la Timba tandis que la salsa portoricaine est très adaptée à la salsa romantica par exemple. Mais avant tout, la cubaine ou la portoricaine sont toutes de la Salsa !

Bien que ces styles de danse comportent des différences chorégraphiques, elles peuvent toutes se danser sur la même musique. Evidemment, certains morceaux sont plus adaptés à un style qu’à un autre… Même au sein d’un couple de danseur donné, il est possible de passer d’un style à l’autre sur le même morceau, en fonction de la ligne mélodique et de l’inspiration…

Certes, le fait que plusieurs styles cohabitent complique un peu les choses: il faut que la danseuse reste bien attentive au style dans lequel danse le danseur pour pouvoir suivre et s’adapter… et que le danseur ait un guidage très clair à ce sujet ! Mais en contrepartie, ces différences de styles apportent tant de diversité.

Le but de danser la salsa est de danser bien évidemment, mais aussi de s’amuser et de rencontrer des gens. Plus on pratique de styles, plus on sera capable de danser avec des partenaires.

On en arrive à la kizomba une salsa très sensuelle où les partenaires sont en totale symbiose. La kizomba a toujours fait parler d’elle et le sujet fait débat… car avec cette danse, on se pose souvent la question: quelle est la limite entre sensualité et érotisme ?

La kizomba est une danse torride et ce n’est pas un cliché ! En effet, dans cette danse, les bassins des deux partenaires se tutoient constamment. Le rythme lent de la musique permet une accentuation du mouvement de hanche, ce qui rend possible des isolations plus prononcées.

Les filles portent des talons très hauts, ce qui amplifie le caractère sensuel de la danseuse. Mais attention, quelque chose qui parait érotique en France, peut ne pas être perçu comme tel ailleurs et certainement pas à Cuba ou à Portorico.

L’intention des danseurs est un autre facteur à prendre en compte. Des effets scéniques tels qu’un regard profond et une respiration fougueuse contribuent à rendre la démonstration de danse plus théâtrale, visuelle et intéressante à regarder.

On passe de la sensualité à l’érotisme quand on passe d’un moment évocateur à un moment qui donne vraiment envie d’aller plus loin. L’érotisme, c’est quand il n’y a plus de barrière entre l’évocation du désir et la mise en pratique de celui-ci. Autrement dit, l’érotisme est une excroissance de la sensualité.

La sensualité dans la kizomba, quant à elle, est plus subtile puisque c’est un univers de suggestion qui n’est pas poussé à son paroxysme. Deux danseurs qui se contentent de rester sensuels ne sont pas transcendés par une connotation sexuelle, mais par une passion commune. La danse est une frustration verticale d’un désir horizontal vous dirons les sud américains.

A la différence de la rigidité catholique européenne les latinos (native) et les afro-americains ont amené avec eux leurs croyances et leurs rites. Les dieux et cultes africains ont survécu sous la forme de candomblés au Brésil, de santería à Cuba, de vaudou à Haiti et en Louisiane, plus ou moins amalgamés avec le catholicisme et cela a engendré beaucoup moins de puritanisme.

C'est la fete avec le très populaire Levenson

Une édition d'un niveau moindre que les précédentes mais qui a le mérite d'exister en cette période covid. Alors bien sur, on ne vas pas faire la fine bouche et on apprécie tout de même cette belle soirée. Bravo à l’ensemble des participants au Festival. On citera les danseurs suivant:

Steve Bakoula met l'ambiance

Marion Ramark et ses élèves, MDA, Licata Rita, Naima Naya, Jeremie & Julie, Latin Project, Moz & Manon, Chris Py & Ses Eleves, Gebby Black Chinese, Galsen, Steve Bakoula  & Ses élèves, Richard et Sonia, Hamidine,  Sam studio kiz, Noel  & Yusniel, Levenson, Bruno et Lolo, Nicosalsa…Sans oublier les musiciens: Dj Anael, Dj Sassia, Dj Jeremie. Avec le partenariat de la mairie de Valbonne et de Roquefort les Pins.

*Saisir l’humain, dans la lumière d’une scène qui envoi des couleurs rouge, verte, blanche, n’est déjà pas facile en soi à maitriser, mais quand en plus le technicien abuse de la machine à fumée (la scène était dans un brouillard constant), cela devient épouvantable.

Place au Dance Floor maintenant....

La danse Salsa,… va très très vite, les danseurs sont toujours en mouvement extreme…. Arrivée sur les lieux en retard, je n’ai pas pu choisir une bonne place. Tout cela explique la mauvaise qualité de mes photos, obligé de monter en iso et d’avoir un correcteur d’expo à 0.7+…désolé ! 

Mais, le pire aura été la machine à fumée. On voit bien que quand elle ne fonctionne pas au moment ou tous les protagonistes sont sur la scène, l'image est meilleure.

La soirée se termine tard et l'ambiance est bouillante... (pass sanitaire obligatoire bien sur !)

                                                                 DIAPORAMA SALSA

Saint Damas le Selvage-La Moutiere (Alpes Maritimes) au mois de Juillet.....dégun ! personne comme on dit chez nous. Ils sont tous sur la plage...

Les diables bleus ! En franchissant la Bonette, le Restefond et la Moutiere, vous allez souvent croiser sur votre route ces fortifications et blockhaus de la ligne Maginot des Alpes Maritimes que nous avons vu dans mon épisode précédent. Ils sont nombreux à les apercevoir tout le long de la route et sur les hauteurs.

Le Pays Niçois, celui que j'aime !

Tout d’abord  le camp des fourches, un casernement réalisé en 1889  adapté à la haute montagne pour les chasseurs alpins. Il fait partie d’un ensemble de fortifications protégeant la vallée comprenant de nombreux fortins.

Sa majesté le Mercantour qui n'a rien à envier aux Dolomites...

Dans les années 1930, le camp est rendu habitable en hiver. C’est un témoin exceptionnel du rôle joué par les chasseurs alpins dans la défense des Alpes-Maritimes. On les surnomma « les Diables Bleus », troupe d’élite, enfants de Nice, ils s’illustrèrent par leur courage durant les terribles combats de la Grande Guerre.

Cascades sur le col de la Moutiere

A Nice, stationne le 6e BCA de 1888 à 1914, le 7e jusqu’en 1900 et surtout le 22e, cher aux Niçois, de 1920 à 1939. On apercevra le blockhaus de Restefond et enfin, au sommet du Col de la Moutière à 2444 m d’altitude, on aperçoit un blockhaus datant de la seconde guerre mondiale qui est ouvert aux quatre vents et si vous possédez une bonne lampe torche, vous pourrez visiter ses souterrains en toute sécurité.

Vaches piémontaises sur la route de la Moutiere (Alpes Maritimes)

La mission de ce petit ouvrage  était d’empêcher le contournement de l'ensemble fortifié du Restefond par son flanc Sud, via Saint-Dalmas-le-Selvage et le vallon de Sestrière. interdire la route de Barcelonnette par le même itinéraire puis par le vallon de la Moutière, Bayasse et enfin la Vallée du Bachelard, afin d'empêcher une prise à revers de tout le dispositif de défense du secteur du col de Larche ou une offensive vers le Sud, par le col de la Cayolle.

L'ouvrage du col de la Moutière est constitué de 3 blocs, plus un bloc cheminée. La partie souterraine se compose de trois galeries parallèles desservant les moyens logistiques : casernement, cuisine, latrine, PC, poste de secours, stocks de munitions, d'eau, de gazole et de nourriture.

De la Bonette à la Moutiere (Alpes Maritimes), beaucoup de Valerianes le long de la route

Ceux qui ont déjà gravi la mythique cime de la Bonnette, route asphaltée la plus haute d’Europe (2802 m) savent qu’il est situé environ 2 km en contre-bas de la cime juste au-dessus des baraquements militaires une belle piste gravillonneuse qui part du (faux) col de Restefond (2656 m) pour rejoindre le col de la Moutière (2454 m) où la route redevient goudronnée jusqu’à St Dalmas de Selvage beaucoup plus bas dans la vallée, côté Alpes Maritimes (une vraie vacherie d’ailleurs ce versant de la Moutière, soit dit en passant …).

Cascade de Vens (Alpes Maritimes)

Si vous n’êtes pas un expert de la moto tout terrain, ne l’empruntez pas ! Donc, direction Saint Dalmas le Selvage par le col de la Moutiere. Après quelques lacets, on entre dans des paysages de verts pâturages et de torrents.

Plateau de la Moutiere et ses troupeaux de moutons

Au détour d’un virage, une cascade nous surprend par sa hauteur et son bruit sourd. Plus loin, c’est une bergerie plantée au milieu d’un alpage, entourée d’un troupeau de moutons.

Au loin, j’aperçois une marmotte qui n’est pas effrayé par la moto car étant rassuré par la distance entre elle et nous. Nos oreilles ne sont pas en reste, car au milieu de ce calme apaisant, elles sont largement sollicitées !

Ici, la route se mérite ...

Entre bêlement des moutons, sifflement des marmottes, grondement des torrents, le vent lui aussi nous raconte des histoires de montagne avec son bruissement dans les mélèzes… je pourrai titrer mon article "l'Harley Davidson qui murmurait à l'oreille des moutons".

Progressivement, le décor change… c’est comme si nous étions sur la lune avec un paysage presque irréel de bloc de pierres et de caillasses grisâtres et d'un coup à la foret dense qui pourrait se situer dans les Vosges. Mais non, vous êtes bien dans les Alpes Maritimes.

Soso a remarqué ces ânes sur la route du col

Enfin, nous arrivons au petit village de Saint Dalmas le Selvage. Niché au cœur de la nature à 1500 mètres d'altitude, Saint Dalmas le Selvage est un village authentique où se rencontrent le plein Sud et le grand Nord, le charme des forêts ensoleillées et la beauté des montagnes enneigées.

Foret communale de Saint Dalmas le Selvage

S’étendant aux deux tiers dans le territoire protégé du Parc National du Mercantour, il offre une qualité de vie exceptionnelle, où se mêlent tranquillité, sérénité et naturel. Imaginez 8500 hectares de nature, des randonnées en pleine forêt, des échappées en ski nordique, avant de retrouver l’odeur du feu de bois dans une atmosphère intimiste et familiale… Comment est ce possible un département qui soit à la fois nordique et sub-tropical...ce doit etre unique au monde !

Village de Saint Dalmas le Selvage ( San Dalmas lou Salvage, Alpes Maritimes) vallée de la Tinée

Un retour aux sources revitalisant dans un écrin de montagnes, pour ceux qui aiment la nature, le grand air et la vraie vie. Les vrais niçois eux, fuient le littoral pendant la saison estivale pour laisser la place aux touristes sur les plages à se cramer l’épiderme.

Ici dans les vacheries et les chevreries, on trouve du bon fromage de chèvre, brebis, vaches, brousse et tomme...

Alors, les vrais niçois, ceux de souche pour la plupart, rejoignent la montagne et les hauteurs du Mercantour. A l'ouest, la vallée de la Tinée conduit vers des sites exceptionnels tels le Massif de l'Authion, la forêt de Turini, les lacs de Vens, des gorges grandioses en remontant le Var jusqu'à sa source, points de départ des randonneurs et des grimpeurs vers les cimes.

Toit de Melézes et grange à pont haut

Les villages constituent les principales étapes pour la découverte de cette région unique en Europe. Saint Dalmas le Selvage est au milieu de magnifiques paysages préservés : forêts de mélèzes et d'épicéas, alpages riches en flore.

Eglise Saint Dalmas le Selvage 

Sur le territoire de la commune, se trouve la route de la Bonette, la plus haute d'Europe (ne pas rater la table d'orientation du col, à 2862m) et Bousièyas, le hameau le plus haut du département (1900 m).

Place et ruelle du village de Saint Dalmas (Alpes Maritimes). Avant cela s'appelait San Dalmazzo

Situé au bout du monde (tout en haut du département !), à la source même de la rivière de la Tinée, St Dalmas le Selvage se blottit au pied d'un majestueux cirque de hautes montagnes et de falaises grises vertigineuses.

En haut, Eglise Sainte Marguerite de Saint Dalmas le Selvage

En bas, maison avec grange sous toit

Vous aurez la surprise de découvrir un village "classé" qui possède un merveilleux patrimoine: une église romane à la façade peinte et au fier clocher lombard. Mais le plus grand charme du village réside dans son atmosphère intimiste, son air enivrant, le chant du torrent en contre-bas et l'odeur des feux de bois.

L'église Saint-Dalmas a fait partie d'un prieuré de l'abbaye bénédictine de San Dalmazzo da Pedona, située à Pedona, actuel Borgo San Dalmazzo ( village du grand père de Jean Paul Belmondo,Italie). Il faut savoir que le comté de Nice n’était pas français avant…

Quelle merveilleuse expérience que de déambuler dans ces ruelles aux pavés inégaux et aux façades biscornues, pour découvrir ces vieilles maisons datées du 18ème siècle, aux toits très pentus recouverts de bardeaux de mélèze, et ces nombreux cadrans solaires dont l'un clame : "Superbe soleil, que ton humeur est altière, mais cet arc est capable de mesurer ta carrière". 

Le Pays de Nice appartenait autrefois à la Casa di Savoia, Royaume de Sardaigne

Je peux vous assurez que je n’ai eu aucun mal à laisser les plages du littoral aux touristes quand je traverse un tel enchantement ….

Chapelle Saint Erige d'Auron (Alpes Maritmes) station de ski niçoise

                                      DIAPORAMA SAINT DALMAS LE SELVAGE

                                  DIAPORAMA FORTIFICATION COL DE LA BONETTE & MOUTIERE

POUR DECOUVRIR LA LEGENDE DES DIABLES BLEUS DU PAYS NICOIS CLIQUEZ ICI

Is everybody in ? The Elegancia show is about to begin.... Welcome !

Comme chaque année, les « Soirées Estivales », festival à nul autre pareil s’installent dans les Alpes-Maritimes du 25 juin au 19 septembre. Au total, ce sont plus de 450 spectacles gratuits qui nous sont proposés dans 157 communes du territoire.

Allez, venez, Milord ! Je n'suis qu'une fille du port…Laissez-vous faire, Milord

C’était la dernière occasion pour venir découvrir (ou redécouvrir !) la revue Elegancia en ce dimanche 29 août à 21h00 à Roquefort-les-Pins, petit village de l’arrière pays grassois dans les Alpes Maritimes !

Nous sommes les Show Girls d'Elegance By M.A

La Compagnie Elégance itinérante de spectacle est basée sur la Côte d'Azur  et offre des spectacles de qualité aussi bien en France qu'à l’international. Au fil des années, Elégance s'est forgée une solide réputation et s'est naturellement imposée comme l'une des références en la matière sur le territoire.

Ted André Sebastia Warren & les Roca Girls

Féerie, sensualité, costumes de plumes et de paillettes, on se laisse transporter par les artistes dans l’univers du Cabaret. Alliant le Cabaret traditionnel à des chorégraphies modernes et dynamiques, « Elegancia » sait séduire et émerveiller tout type de publics.

Francesca Mazzolo et Carine Seri 

La Directrice artistique n’est autre que la pétillante Mandy Ayache. Elle semble fragile comme une brindille. Mais l’adage est bien connu: l’habit ne fait pas le moine. Derrière la silhouette svelte de Mandy Ayache se cache un caractère bien trempé.

Carine Seri l'une des meilleures danseuses françaises

Originaire du sud de la France à Eze village exactement, Mandy grandit à Monaco où elle développe très tôt des qualités artistiques. Elle part pour Londres en 2007 pour suivre une formation professionnelle pluridisciplinaire dans le chant, la danse et le théâtre.

Mandy Ayache...enorme performeuse de scéne

Elle obtient son diplôme "Musical Théâtre Degree" en 2010 au réputé London Studio Centre. Elle travaille par la suite sur divers événements au Royaume-Uni (clip vidéos, télé, live etc). Depuis son retour à Monaco, Mandy a la chance de se produire de Monaco à Saint Tropez comme chanteuse, danseuse et chorégraphe.

Sous le soleil de Mexico ..on devient fou..au son des rythmes tropicaux

Alliant le glamour et la sensualité du Cabaret à l'énergie et au dynamisme de la danse moderne et de la musique, Mandy met à profit son expérience artistique pour créer sa propre Compagnie en 2014 : Elégance by M.A.

Mandy Ayache l'élégance pure ...

Déterminé, même À peine 31 ans et voilà sept années qu’elle a décroché sa licence d’entrepreneur de spectacles. Dans le jargon artistique, c’est le feu vert pour créer sa propre compagnie. Elégance by M.A, est un triptyque audacieux de danse, chant et cabaret. Et le qualificatif n’a pas été choisi au hasard.

Un French Cancan endiablé

C’est un mot d’ordre. "L’élégance, c’est la base d’une bonne danseuse. Cette Niçoise de naissance applique cette devise en toutes circonstances, même hors du feu des projecteurs.

Cancan Riviera Cote d'Azur

Rouge à lèvres pimpant laissant dessiner un sourire spontané, haut à paillettes, jambes croisées. "Déjà à 5 ans, elle avait ce côté très féminin avec son tutu à paillettes. Elle se rappelle être scotchée à la petite lucarne pour zieuter les comédies musicales de Broadway avec sa grand-mère, Jacqueline.

À la maison, elle chante à tue-tête et "casse les pieds" de sa sœur, Cindy, avant de parfaire sa technique vocale, dès l’âge de 13 ans. En dehors du cocon familial, elle cire le parquet des écoles de danse des environs. Jazz, contemporain, classique…

Figure acrobatique du French Cancan

La petite Mandy ne compte pas les heures. Fait son petit bonhomme de chemin, sans forcément envisager un dessein professionnel. L’année du bac littéraire, en 2007, elle tente un coup de poker et réserve un vol pour Londres.

My Way en version italienne par Ted André Sebastia.... A modo mio

La compétition est féroce. Sur un millier de candidats, Mandy Ayache se distingue par son talent et sa personnalité. Le couperet tombe trois semaines plus tard. C’est un avis favorable ! Un tournant dans sa vie, c’est certain.

Mandy Ayache une voix exceptionnelle ....une prestation magnifique.

Ces trois années d’études intensives, c’est comme franchir le voile d’un monde parallèle. Ce fut sa transition d’amateur passionnée à artiste professionnelle. Là-bas, ils savent tout faire: chant, danse, théâtre. En France, on catégorise plus les gens dans une case. Le niveau français en qualité c’est totalement dégringolé…comme tout le reste d’ailleurs !

La troupe "Elegance" se produit à Monaco et au Casino Barrière 

Mandy Ayache fait ses premiers pas dans la vie active londonienne. Pas une mince affaire, encore moins dans un milieu jugé cruel. Clip vidéo pour des artistes locaux, chanteuse dans des pubs, figuration… Pas forcément ce dont elle rêvait, petite.  Opiniâtre de nature, elle ronge son frein.

Born ... born to be alive !

Avant que la patience ne paye, le 28 mai 2011, sur le rectangle vert de Wembley. Cérémonie d’ouverture de la finale de la Ligue des Champions entre le FC Barcelone et Manchester United. Dans l’antre londonien, Mandy Ayache se déhanche devant 87.695 spectateurs.

Elle monte au 7e ciel !

La niçoise est tout de suite remarquée et c’est la consécration. Depuis son retour sur la Cote d’Azur terre de l’élégance et du glamour, elle concrétise ses idées artistiques, pour créer, proposer de la modernité tout en respectant les traditions.

Ici c'est la Riviera !

Il faut construire un spectacle cohérent qui prenne en compte le rythme, la lumière, les costumes et toute la logistique. Sa précocité entrepreneuriale ne semble pas être un frein à son appétit géographique.

Mandy is the queen 

De Saint-Tropez à Menton, de Deauville à Biarritz, de Rotterdam à Milan sa troupe jongle entre les soirées privées, les compétitions sportives, le cabaret et les comédies musicales sur les plus grandes scènes de Music Hall..

The voice en vrai ! Un talent énorme...

Ce sont des heures de travail et un investissement de tous les instants. Mais c’est un choix de vie", jure-t-elle. "Si demain, on me propose quatre fois plus d’argent pour travailler dans un bureau de 9 h à 17 h, je pars en courant. »

The Roca Girls from ... Monaco

Autre anecdote sur Mandy, elle est le 6e "homme" de l’équipe de basket de l’As Monaco avec ses « Roca Girls ». Elle ne rate aucun match ! 

Ce soir à Roquefort les Pins, dans ce show de 1h30 qui nous a fait voyager à travers les différents univers des comédies musicales de West Side Story à Starmania en passant par A Star is Born, il ne faut pas oublier le chanteur Ted André Sebastia Warren qui est aussi bien crooner interprètent du Sinatra ou bien Aznavour qu’un chanteur d’opérette célébrant Mexico comme son illustre interprété Luis Mariano.

Des joues parfaites lol !

André Sebastia a une voie exceptionnelle et a un registre vocal aussi diversifié qu’il est élégant. Cette compagnie hyper professionnelle est un plaisir pour les yeux et les oreilles. Son niveau se reconnait tout de suite parmi les meilleures compagnie de cabaret de et de Music Hall d’Europe.

Le charleston, c'est du hot jazz

Si Mandy Ayache est reconnu unanimement dans le milieu professionnel, elle a su s’entourer de show girls tout à fait performante en la qualité de: Laure Eva Beltran, Francesca Mazzolo, Virginie Guichard, Carine Seri, Julia Zinski...

J'étais presque satisfait de mes photos ...mais la, il y a un bougé !

...Sophie Boursier, Kim Kouet, Ines le Calvez Anneby, Cristina Mazzetta, Cecile Lorenzelli, Adée Besson, Lisa Picard, Illenia Dagostino, Alice Git, Leah Zeppegno, Jessica Pantieri, Jodie Bellamy, Pacchiotti Angelique et Kim Cheny.

Toute un groupe de danseuse assez cosmopolite entre, la France, l’Italie, Nice et l’Angleterre…. Alliant le Cabaret traditionnel à des chorégraphies modernes et dynamiques, « Elegancia » aura séduit et émerveillé tout type de publics guidés par la voix mélodieuse de notre ravissante meneuse de revue dans le jardin des Décades à Roquefort les Pins.

C'est tellement beau que l'on aimeria que ça continue toute la nuit ...

                                                 DIAPORAMA ELEGANCIA

Les jardins du Minotaure 

La tradition potière de Vallauris remonte à l’époque romaine, on utilise déjà ses importants gisements d’argile réfractaire pour façonner briques et pots. C’est en 1946, avec l’arrivée de Picasso et son étonnante production céramique réalisée à l’atelier Madoura, que l’image de Vallauris comme centre de poterie culinaire cède définitivement la place à celle d’une ville où artistes et artisans se côtoient.

Le Musée National Picasso dans l'ancien château, ancien prieuré de l’Abbaye de Lérins

En 1966, les céramistes de Vallauris décident de faire un Centre Mondial de la Céramique. ils proposent la création d’un Concours National rassemblant les meilleurs artistes et artisans de France. Cette idée séduit très vite les hautes personnalités de l’Art contemporain dont André Malraux et Pablo Picasso, ainsi que de nombreux créateurs, si bien que, dès 1968, le Concours devient international.

Les ruelles de Vallauris

Ainsi naquit la Biennale Internationale de Céramique d’Art de Vallauris capitale mondiale de la poterie. A Vallauris, on fabrique des vases en terre depuis plus de 2000 ans. Les marmites et poêlons étaient chargés sur des charrettes qui partaient sur les routes de Provence et du Comté de Nice, et même jusqu'à la célèbre foire de Beaucaire.

Eglise Saint Anne Saint Martin

Puis ce furent des bateaux à voile, des "tartanes" qui venaient s’approvisionner sur les plages de Golfe-Juan, à l’endroit même ou Napoleon débarqua le 1er Mars 1815 pour l’épopée des 100 jours.

Les sculptures de Roger Capron

Ces tartanes partaient pour Marseille, pour l’Algérie et même pour l’Espagne. A partir de 1860, la construction de la voie ferrée reliant Nice à la France et au-delà facilita grandement le commerce (le train entra pour la première fois en gare de Golfe-Juan en 1862) et, dès lors, les usines se multiplièrent.

La rue des artistes en herbe.... la rue des Grands Horts (cela me rappelle un peu Bubblegum Alley à  San Luis Obispo en Californie)

Ce n'était plus des industries artisanales et même familiales, mais de véritables usines qui forcèrent les petits fabricants à former des consortiums, des formes de coopératives. Puis, dès le début du XXe siècle la poterie d´art fit son apparition, ce que l’on appela plus tard la Céramique, avec l’introduction d’émaux de couleur.

Le Nerolium: La cueillette de la fleur de bigaradier est une industrie toujours tres importante à Vallauris et la fabrication du Neroli pour les parfumeries de Grasse

En 1948, Picasso s’installe à Vallauris. Jean Marais en fait de même ! L’acteur pratique la poterie et possède un magasin où ses poteries sont vendues. Il ouvre même une galerie d'art grâce à un couple d'amis potiers.

Ateliers de ceramistes...

Aujourd'hui comme hier, on trouve à Vallauris de la céramique d´art, des pièces uniques créées par des grands noms tels que : Capron, Collet, Derval Roy, Cappadonna, Musarra, Valentin, Boncompain et bien d’autres qui contribuent à maintenir le renom de la ville. Ceux-ci ont tous le label du syndicat des artisans potiers de Vallauris garantissant l’origine totale de leur production.

Pour mon article plusieurs potiers céramistes m’ont ouvert les portes de leur atelier. ils continuent la tradition des potiers de grandes qualités qui ont fait la réputation de Vallauris. J’ai pu voir en œuvre les tourneurs et les artistes peintres qui dessinent de magnifiques collections.

Poterie et cueillette de bigarades, citrons, oranges, pamplemousses, clémentines par les niçoises (costumes traditionnels)

Frappez à la porte de Caroline céramiste au 1 avenue de Cannes, celle des petites porcelaines de Justine Ribéra au 39 de l’avenue Clemenceau ou encore de la famille Compas au 43 de la même avenue qui s’appelle « Lou Pignatier ». Vous serez toujours bien reçu par ces artistes Vallauriens !

Tous ces céramistes continuent d’honorer l’héritage des potiers génois qui vinrent s’installer à Vallauris après que les populations furent décimer par la peste au XVe siècle. Le seigneur de l’époque, moine de Lérins et prieur de Vallauris, Dom Reinier Lascaris (appartenant à la grande famille niçoise des Lascaris de Vintimille de l’émir Byzantin), parent des comtes de Vintimille, fait venir des familles de ce comté pour rebâtir et repeupler Vallauris.

Caroline au travail dans son atelier de céramiste...commande pour des mouchoirs à bougie. Photo du bas: la pescairis vende lou pei

Aujourd’hui Vallauris fait partie de l’Association Française des Cités Céramiques qui a signé une convention de coopération avec l’association italienne des Cités de la Céramique dans le cadre du projet de coopération STARS qui regroupe l’Italie, l’Espagne et la Roumanie les trois pays les plus important d’Europe.

Justine Ribera dans son atelier tourne pour une commande de sa collection "Ecume"

En vous promenant dans le centre ville vous y découvrirez non seulement les ateliers des artistes, mais aussi les sculptures de Capron disséminées un peu partout dans la cité des potiers. Capron à l’instar de Picasso et Jean Marais est un céramiste de renom que son petit fils continue la notoriété dans la cité.

Toujours un super accueil pour mon "Ceramique Tour" à Lou Pignatier

Christine Compass peint les poteries crées par son mari. Tout est fait main et rien de chinois ici !

Roger Capron s’installe à Vallauris en 1946 où il crée un atelier de céramique. Ses créations sont reconnues et récompensées : médaille d'or à la Xe Triennale de Milan en 1954, médaille d'argent à l'exposition internationale de Cannes en 1955, médaille d'or à Bruxelles en 1959.

Il côtoie dès 1950, à Vallauris, Pablo Picasso. Capron reçoit en 1970 le grand prix international de la céramique. Vers 1990 Roger Capron aborde un travail totalement nouveau avec des pièces uniques, proches de la sculpture. Aidé de son épouse Jacotte, il ouvre un petit atelier et créé des pièces cuites (technique de la terre enfumée) à destination des galeries du monde entier.

Le magasin de poterie Lou Pignatier

Dans les années 2000, Capron se consacre à la sculpture en ronde-bosse, toujours en collaboration avec son épouse. Il expose dans les galeries Brocéliande et Neotu à Paris, Hammer et Gueridon à New York, Züblin-Haus à Stuttgart, Schachen et Horizon en Suisse, etc.

Les plaques des noms des rues sont joliments décorées 

Capron décède en 2006 laissant derrière lui une oeuvre considérable, reconnue dans le monde entier. Si la ville rend souvent hommage à Picasso, elle inscrit  aussi en lettres d'or dans l'histoire de la cité des potiers le nom de Capron. Il donnera vie à près de 2 000 créatures de terre aux formes humaines ou féminines, tantôt animales et tantôt hybrides aux surfaces brutes, aux couleurs franches, mâtes ou brillantes, auxquelles le passage au feu offrira des noirs profonds.

Le four dans un atelier

Un autre passage obligé est la sépulture atypique (dans le diaporama) de Jean Marais au cimetière de Vallauris. Acteur et cascadeur de renom, Jean Marais fut également un metteur en scène, peintre, écrivain, potier, sculpteur de grand talent. Sa tombe située au Vieux cimetière est vraiment très étonnante. 

La terre sera réutilisée pour ces modèles d'essai

Conçue par l’acteur lui-même, elle s’inspire du film « La Belle et la Bête » de Jean Cocteau dans lequel il joue le rôle de la Bête. Encadrée de deux masques à l’effigie de l’acteur dans le film, la tombe est surmontée d’un sphinx aux cornes de cerf et à la queue de sirène. 

Tour de potier pour les élèves de l'école 

Jean Marais a vécu à Vallauris de 1980 jusqu'à sa mort, en novembre 1998. Son apprentissage de l’art céramique l’a conduit à se rapprocher de Vallauris et sa « cité des potiers » où il ouvrit sa première galerie en 1975. En 1980, il s’implique activement dans la vie locale et réalisera ainsi quinze années durant les affiches de la Fête de la Poterie et offrira la statue « La Rebellissière » qui trône aujourd’hui dans le bas de la ville. Citoyen d’honneur de la ville, Jean Marais décèdera le 08 novembre 1998.

Pose de l'alginate pour le moulage du visage

Pose des bandelettes de plâtre 

Enfin, faites comme moi, allez faire un tour à l’école d’Art Céramique de Vallauris implantée dans une ancienne usine de fabrication de poterie, l’Espace Grandjean. Ouverte à tous, l’école a pour vocation l’enseignement de la céramique et des arts plastiques, disciplines qui touchent au savoir-faire qui a fait l’incontestable réputation de Vallauris capitale mondiale de la céramique culinaire.

Il n'y a plus qu'a travailler le moule....

Le jour de mon passage, j’ai pu assister à un moulage de visage initié par le professeur à ses élèves et c’est très impressionnant. Le visage est le plus difficile à mouler, il requiert plus d'assurance et de maîtrise.

Le modèle doit être calme, bien installé, de manière à pouvoir tenir la pose et ne pas bouger pendant 30 minutes. En position assise, la tête bien calée le professeur commence à poser l’alginate qu’elle dépose sur le sommet du front puis progressivement sur les joues et le cou, et remonte de chaque coté jusqu'aux pommettes.

L'atelier de Gilles

Puis la prof plonge des grands coupons de bande plâtrée dans l'eau tiède puis les dépose sur l'alginate pour recouvrir toute l’empreinte. Enfin, pour démouler, la professeur demande au modèle de pencher la tête en avant et de maintenir l'empreinte dans ses mains tout en décollant de chaque coté l'alginate du visage. celle ci se décolle alors sans peine. Le reste sera du travail d’artiste et de patience…..

Gilles dispose les poteries dans le four

                                                    DIAPORAMA VALLAURIS

                                   DIAPORAMA SCULPTURES DE CAPRON EN VILLE